May 1st, 2008

Хроника Московской жизни 1901-1910 гг.

 

18 апреля  (1 мая по новому стилю)

«…Начата укладка 36-дюймового водопровода на Калужской улице, от заставы до Калужской площади…»

                                     Новости дня. 1901. 19 апреля

«…В саду Земледельческой школы открылась выставка-аукцион лошадей, устроенная Московским обществом сельского хозяйства. На выставку доставлено до 120 лошадей: верховых, шорных, рабочее-упряжных и тяжеловозов…»

                                     Московские ведомости. 1903. 20 апреля

«…Общество содействия Высшим женским курсам приступило к постройке здания на Девичьем поле, на Царицынской улице, близ клиники.

На железных дорогах с введением летнего расписания поездов вводится движение пригородных дачных поездов…»

                                     Русские ведомости. 1907. 18 апреля

«…Управа приступила к постройке новых линий электрического трамвая: Золоторожской, Рогожской, Нижегородской, Спасской, Б.Андроновской, Замоскворецкой, 2-й Лефортовской…»

                                     Московские ведомости. 1909. 18 апреля

 

XX век – от живописи к дизайну

 

Как это ни удивительно, деградацию станковой живописи в XX веке можно напрямую связывать с ее освобождением от навязчивой «литературности» предшествующей эпохи. Первая мощная волна этого освобождения выразилась в импрессионизме. Сезанн смог довести «внелитературность» живописи до крайней степени, оставаясь при этом в традициях литературного по сути типа композиторства, где тема раскрывается и развивается многослойно и длительно, со сложными обособлениями эпизодов, встроенных в общую канву живописного повествования. То есть Сезанн, максимально отойдя от сюжетной картины в ее внешних качествах, оставался на позициях картины-романа по самому характеру творческого метода.

Но его живопись была воспринята скорее как дополнительный импульс к уходу от «литературности», нежели как возможность перестроить изобразительную повествовательность на некий новый, но столь же масштабный лад, что и в работах старых мастеров. Ибо большие темы неисчерпаемы в принципе, и их разработанность – это не культурный балласт, а огромное богатство, которое может всякий раз новаторски восприниматься живописно настроенным глазом и облекаться в неповторимые, но узнаваемые формы, узнаваемые потому, что в них есть традиция предыдущей жизни.

Но изобразительное искусство XX века пошло по пути отслоения от глубинных пластов этой традиции и измельчило масштаб содержательности в угоду впечатлениям ярким, но кратким. Это был путь от станкового живописного декоративизма к абстрактно-декоративной внежанровой живописи, которая затем передала свои полномочия дизайну.